在好萊塢，一直有些比較符合常規的規律。

　　比如說其中一個是我們大家都很熟悉的“三部定律”。

　　意思就是，一個好萊塢的成功人士，他擁有失敗三部電影的權利。

　　如果三部電影都連續失敗了，那麽就說明他(她)再也不適合好萊塢，已經是被淘汰了的人，那麽人們就不用再去在意他(她)，或者他(她)的作品了。

　　三部定律可以用在演員身上，也可以用在導演身上，更可以用在製作人身上。

　　很多人對好萊塢的理解，其實和香江電影的理解有些混淆。

　　在香江的電影圈裡面，一般情況下，一部電影裡面，導演就是至高無上的權威，所謂的監製一般都是公司老板掛名的，實權還是在導演手裡。

　　雖然也有徐客這樣強橫的監製，可以完全架空導演，只是讓導演像是一個執行者一樣的，但這畢竟是少數中的少數，並不能成為常規。

　　可是在好萊塢不一樣。

　　好萊塢自始至終就是“製片人負責製”。

　　製片人並不是無線TVB的監製，他們只是有些相同而已，實際上製片人的權力更加大。

　　製片人就是一個劇組的總負責人，所有的導演、編劇、攝像、演員們，都歸他們管。

　　在各大電影公司裡面，就都有這樣的一批製作人，他們就專門負責自己去找各種項目劇本，然後找到後，又跟公司申請立項，拉來資金，找到導演和演員，開始拍攝製作。

　　在好萊塢，那些不屬於各大公司的製片人，同樣是先萌發一個想法，然後他就會找來幾個編劇，把自己的想法寫成劇本。

　　或者是製片人直接去購買一些出名的小說的改編權，讓後再找編劇來改編劇本。

　　等到劇本打磨出爐了，製片人就會拿著這個劇本，去各大電影公司兜售，尋求合作。

　　弱勢一點的製作人，會讓電影公司做主導，自己只是負責策劃劇組和拍攝等等細節。

　　強勢一點的製作人，他們不但會主導整部電影，還會自己參與投資，在利益分成上面也有很大的便利。

　　比如說，未來的布魯克海默就是這樣強勢的金牌製作人。

　　還有製作《全民超人》、《我是傳奇》、《達芬奇密碼》、《史密斯夫婦》等大賣片的阿齊瓦高斯曼，製作了《哈利波特》七部曲、《地心引力》的大衛海曼，都是這樣的金牌製作人。

　　他們雖然只有一家小製作公司，但在權勢上面，在利潤獲得方面，都無不是可以和二流的電影公司比肩，非常的厲害。

　　當然了，世界上的任何事情，都不可能是一成不變的。

　　如果你是詹姆斯卡梅隆，如果你是斯皮爾伯格，如果你是邁克爾貝，如果你是克裡斯托弗諾蘭，如果你是蒂姆波頓……這樣一些級別的超階級大導演，那麽製片人什麽的，也就是為你服務劇組大管家而已，一旦有什麽糾紛，電影公司肯定是聽你的，隨時可以更換製片人。

　　所以這也給我們說明了一個恆古以來的真理。

　　打鐵還需自身硬。

　　你沒有強橫的實力，走到哪兒說話都沒有那麽的管用！

　　一旦你是行業裡面的強者了，甭管是同行還是老板，那都得順著你說話做事。

　　可惜的是，像是這樣的頂尖人物，每一個行業也就是那麽屈指可數的一些人而已。

　　但偏偏許多人自以為自己就是這樣的人物，從而認不清楚自己，最後落得一個可憐又可笑的下場，讓人唏噓不已。

　　布魯克海默肯定不是小人物，他也不是那種沒有眼力勁兒的人。

　　整個好萊塢的體系裡面，除開了之後漫畫英雄大電影的時代之外，實際上布魯克海默的成就，是所有金牌製作人之中最高的。

　　他幾乎是橫霸了整個80-10年代，即便是以後因為年齡大，思維和想法都有些落伍了，他手上還有不少的超級大IP，足夠他養老的了——《加勒比海盜》就是其中之一了！！

　　對於這樣的人，殷俊從來沒有小看過，即便是他現在默默無聞。

　　所以殷俊給布魯克海默的條件也最為優厚，隻簽約五年，製作六部電影。

　　其余的就沒有了。

　　同樣的，布魯克海默一開始還覺得殷俊很苛刻，但等他看到施瓦辛格、史泰龍、湯姆漢克斯、艾迪墨菲他們的合約之後，立刻覺得，殷俊對自己還算不錯。

　　但是同時，布魯克海默也有些疑惑，難道是殷俊不大看好自己的未來，所以才隻跟自己簽約了這麽久?

　　懷著這樣的心緒，這位未來的金牌製作人，來到了殷俊在聯藝電影公司的辦公室。

　　“坐！”

　　殷俊在桌前，放下了筆，“傑瑞，今天找你過來，是為了新電影的事情。……在此之前，我問一下，你自己有準備了沒有?”

　　和美.國人說話，就是這麽的方便，簡單明了的直奔主題。

　　布魯克海默也沒有不適應，點頭道:“《比弗利山警探2》的劇本，我已經看了一個月，具體該做什麽，心裡也已經有數了。再加上製作團隊都是原班人馬，最多三個月時間我們便會拍攝完畢，再加上後期製作和宣傳，趕上今年的聖誕檔期，也是沒有問題的。”

　　《比弗利山警探》的全球總票房是3.2億美金，達到了去年總電影排行榜的前五名的程度，也是北美票房第三高的作品，比起兩敗俱傷的《生死時速》和《超人2》都還要厲害。

　　有著這麽一個大獲成功的前提，布魯克海默可以理直氣壯的說自己可以去聖誕檔期爭奪好名次。

　　“那你開始策劃吧，艾迪墨菲會在這個月過來美.國，配合拍攝”殷俊道。

　　“老板……”

　　布魯克海默遲疑了一下，道:“您看能不能以後讓艾迪墨菲就留在美.國?畢竟美.國這裡才是他的大本營，不但拍戲的時候需要他，在宣傳的時候也需要他。然後他也需要上一些綜藝節目等等，來鞏固自己的人氣。另外一年拍一部電影對他來說，實在是太浪費了。我們應該讓他一年至少拍兩部電影，這樣才能增加他在觀眾們心中的地位。”

　　“嗯，他留不留在美.國，這個事兒你自己去問他吧。”殷俊讚同的點點頭，但是轉而又道:“讓他一年固定兩部電影，我覺得不合適。越是想要他成名，讓他拍的電影賺錢，就越是該珍惜他的身份，不要讓他和爛片化成了等號。

　　我的意見，是有了合適的電影，就讓他去演。不合適的話，就讓他去一些文藝片的劇組，讓他鍛煉一下演技。反正他還很年輕，不用怕會耽擱時間，不用怕現在不掙錢。只怕他擁有的底蘊和才華不夠，撐不起他未來二三十年的發展。”

　　艾迪墨菲是屬於自身條件很好，但是在底蘊和持續努力方面不夠的典型。

　　否則他也不會兩起兩落了。

　　而且他有一個非常致命的缺點，那就是只能適應喜劇片，如果除開了喜劇片，去拍正片的話，他就很不適應，觀眾們也同樣不適應。

　　這就顯得有些尷尬了，所以艾迪墨菲最後在缺乏好的題材，以及電影市場還沒有那麽龐大的時候，便漸漸的落後了去，逐漸的退出了歷史的舞台。

　　黑人的老大哥摩根費裡曼就不一樣，人家既能演嚴肅的電影，在需要他浪的時候，他又浪得起來，氣質亦正亦邪，讓人無法忽略他在每一部電影裡面的表演。

　　還有丹尼爾華盛頓也是差不多，所以他才能成為黑人中最有票房保證和實力的代表人物。

　　這一點，威爾史密斯也要差一些，但人家遇到的時代好啊，在電影百花齊放的時候，在好萊塢電影徹底征服全球電影觀眾的時候，他出演的角色被許多人熟知，從而在海外有了龐大的影迷，這就使得威爾史密斯怎麽都有資本去不斷獲得一級的資源，出演A級大製作。

　　殷俊這一世在好萊塢第一個培養的演員，就是艾迪墨菲，而且艾迪墨菲非常的知道分寸，感恩又不多要求，叫他幹什麽就幹什麽。

　　這樣的嫡系如果不培養出來，簡直是一種巨大的浪費。

　　同時，把艾迪墨菲樹立成一個典型，這對於殷俊自己和麒麟集團的形象，都有很多的好處。

　　你再怎麽的說好萊塢是一個無情的名利場，但人們卻也是非常渴望得到一絲溫情的，如果有這麽一個相對來說比較好的老板，那麽那些導演、製片人、明星們，在同等的條件下，會選擇跟誰合作，都是顯而易見的事情。

　　即便是艾迪墨菲後面沒有好作品了，殷俊隨便給他一部系列電影，比如《黑瘋婆子的萬聖節》，讓他學習泰迪派瑞一樣，每兩三年就拍一部，也夠他吃十多年，掙夠養老錢了。

　　況且少年也相信，艾迪墨菲這個80年代最出名的黑人喜劇明星，一定是有著很大的潛力來挖掘的。

　　在2010年之後，那些所謂的新人大明星，哪個是有演技的?

　　全都是靠特效來做的電影， 哪一個明星出場，實際上都沒有太大的區別，人們看的也不是什麽明星，而是特效和華麗的打鬥場面而已。

　　真正在撐場子的，還是90、00年代那一批中年明星們。

　　艾迪墨菲的演技比起那些年輕明星們來，就不知道好到哪兒去了。

　　聽著殷俊的話，布魯克海默有些羨慕起了艾迪墨菲。

　　有這麽一個重視他，希望看到他好，而不是隻利用他掙錢的老板，真是這個小子的福氣啊！

　　思緒散開，布魯克海默點了點頭，“我明白了，我會找機會讓他去試一試的。”

　　通過用《比弗利山警探》來證明了自己，布魯克海默已經成為了新銳的製片人，不能說有很多人都討好他，但他可以擴充的人脈卻大了許多，而且看在麒麟集團的面子上，他能調用的資源也很多。

　　這就是背靠大樹好乘涼的道理。

　　用這些關系，去培養一下艾迪墨菲，也不是什麽難事兒。

　　實在不行，迪斯尼和聯藝電影公司裡面，也有這樣的機會嘛！...

　　先定個小目標，比如1秒記住:　書客居手機版閱讀網址: