南粵樂壇，它有一個得天獨厚的優勢，那就是改革開放之後，我們的流行音樂這一塊幾乎是個空白，流行音樂的創作在大陸基本上幾乎沒人去搞，那麽改革一開放後呢，港台音樂大量的進來了，而且這個進來非同尋常，它不是說當時港台新創作的音樂就過來了，而是港台音樂經歷了至少十年二十年的積澱，一下子才蜂擁過來了。

　　像《路邊的野花不要采》、《走過咖啡屋》等，這些歌曲都是經過時間大浪淘沙的精品，所以一下子就把全國人們的心給吸引住了。尤其港台流行音樂裡邊呢，描述人和人之間感情的東西，那可以說在當時，如同春雨滋潤了久旱的田地一樣。

　　那時候同時期的校園的大學生們，聽這些港台過來的音樂，簡直是如饑似渴，隻感覺太好聽了，宛如天籟一樣。

　　南粵離香江很近，而它被稱之為改革開放的橋頭堡，有這樣得天獨厚的優勢，所以他它要比國內的其他城市多了太多的優勢，畢竟香江是流行音樂的一個非常繁華的地方。

　　第一個優勢，南粵人當時可以通過收音機來收聽香江音樂。這個收音機是可以直接收聽到香江的幾個中文電台的，所以大量的香江流行音樂就這麽進入了南粵人的耳朵裡了。

　　第二個呢，便是買收音機或錄音機的時候，基本上店家都附送幾盤磁盤，慢慢的，港台音樂就這麽堂堂正正的進入到了南粵地界。

　　不過後來，情況發生了變化。

　　1989年的時候，香江的電台有一次改革，統一由調幅調成了調頻的立體聲，結果由於兩地頻率間的不兼容，南粵就再也不能通過電台收聽香江音樂。

　　可是這個時候，在南粵已經形成了收聽港台音樂的一個習慣了，那麽當時這個習慣怎麽延續下來的呢?很有意思！

　　南粵很多地方都建有賓館，這個時候改革開放有大量的海外生意人，或者華僑回國投資什麽的，國外或者港台地區呢，夜生活豐富，多姿多彩，可在南粵這個時候，忽然沒了音樂電台，一下子就無聊了。

　　於是，旅客們就問賓館的人:“你們這裡晚上就沒有點用來消遣、打發時間的東西嗎?”

　　賓館這方尋思了一些時日，還真想出來了一個辦法，為了豐富這些客人的晚間娛樂活動呢，說:“這樣吧，我們在賓館裡呢，開個音樂茶座。”

　　音樂茶座，說白了呢，就是把這個南粵當地的一些歌手找來唱歌，既有唱國語的，也有唱粵語的，後來音樂茶座越來越多，於是就陸續吸引了一大批高手到這唱歌，而且不僅僅是本土高手過來，音樂圈裡不少掙扎、奮鬥、打拚的歌者都聞風而動，全都來了，於是音樂茶座慢慢的就成了接受香江音樂的一個大本營。

　　與此同時，南粵的媒體也及時跟上，模仿香江流行音樂裡的一些做法，在電台或是在其他的媒體裡，弄出來了一些新歌榜啊、熱歌榜啊什麽的。那時候一個個的歌手想要出名啊，於是就巧在這電台裡不是弄了個歌榜嘛，而且又有排名，又有曝光率，並且聽眾們還可以通過投票、打電話啊之類的方式，把這個歌榜上的歌曲給排出了個第一、第二、第三、第四等。

　　於是，許多歌手就到電台裡去打榜！

　　打榜的意思呢，就是說歌手把歌拿到電台，然後向外播放，市民們一旦愛聽，然後歌手如果名列前茅，那麽歌手受益了，電台也受益了，畢竟好資源難尋嘛！

　　等到這個歌榜宣傳歌手的時候呢，

就會有許多公司找他們簽約啊、出唱片啊，一下子就這麽成名了！　　其實起初南粵樂壇為什麽那時期發展的很好?可以說，基本上是照著香江抄！

　　因為人家這個流行音樂做了好多年，推出了一個又一個的巨星，而那個時候也是香江音樂最黃金璀璨的時期。代表作很多，例如《吻別》、《其實你不懂我的心》、《一場遊戲一場夢》等等……

　　香江流行音樂的先進經驗，原封不動的搬過來，南粵都夠用。所以，當時的南粵樂壇也慢慢出現了盛極一時的情況。

　　可是，有不少音樂圈子裡的人就發現，我們不能光從香江那邊抄吧，你都唱人家的歌，咱們什麽時候才能有自己的一條路啊?咱們也得有自己原創呀，不能隻跟著翻唱、模仿吧?這個時期，在八九十年代末的時候的南粵樂壇，只要有心人一查，基本上都會發現，這時候就是以翻唱為主。

　　那時候，音樂茶座裡頭播的、唱的，都是什麽歌呢，大多都是港台音樂中具有鮮明特色的那些，以歡快的酒廊歌曲居多。有部電影叫《唐人街探案》，那裡面經常用的那首曲子，其實就是產自香江，歌名叫《往事只能回味》。

　　當時的南粵音樂領域，大多歌手唱的全是這些軟綿綿的，聽起來又很甜的歌曲。所以很多有心的音樂人或歌手，都在琢磨一定要搞原創……

　　當然，那時候僅僅是翻唱，南粵也出了很多不錯的歌手。八十年代末，有場比賽叫做青歌賽，得過通俗唱法一等獎的老陳(化名)，就是南粵樂壇走出來的一位出色的歌手，他翻唱羅文版的《順流逆流》，這是最早期粵語的經典歌曲。後來他憑借著《故園之戀》這個歌在青歌賽不僅拿了獎，還獲得了榮譽。

　　同時期，以翻唱為主的時代，正在慢慢改變，逐漸走向了原創時代。那時候全國有很多的音樂製作人，或是頂尖的高手一看，其他地方都沒有南粵這兒好，於是大量的音樂人才湧了進來。

　　(均是化名)三包、小可、勞仔等人，當時都來到了南粵，相繼在此地創立了很多唱片公司，這些唱片公司真真正正的推出了中國第一代流行音樂的優秀歌星。

　　在此之前，中國不是沒有流行音樂，當時的流行音樂基本就分為兩支，一直是老慛的搖滾，另外一支就是“西北風”，“西北風”幾乎等同於通俗版的搖滾。

　　搖滾，有的時候呢它並不通俗，裡面其實有很多高大上的東西存在，即使現在聽老催的一些歌曲，如果對音樂研究頗少，只為了耳朵享受，目前仍有不少人覺得他的歌離通俗還是有一些距離的。

　　但是“西北風”呢，像《黃土高坡》、《信天遊》，一下子就把高大上的形象拉下來了，那時候全國人們的生活可以說絕大多數都是壓抑的，每天起早貪黑忙個不停，當這種“西北風”風格的歌曲傳進耳朵裡，誰都想跟著嚎上兩嗓子才過癮。

　　誒，就是這個味，一下子就唱到了人心裡面去了！

　　可是“西北風”流行的那一段時間裡，其實並沒有出過太多的歌星，一首《黃土高坡》老杭也唱，老胡也唱，某某人都在唱，所以真正推出流行音樂的原創，而且是歌星的，應該還是南粵樂壇的幾位。(以上二位，化名！)

　　你像阿波，他的《一封家書》和《小芳》。《小芳》在當年火的一塌糊塗，這首歌圈裡不少老一輩的音樂人都是怎麽說的呢?說這首歌其實就是唱給知青那幫人的，因為這歌確實是處於知青年代！

　　在農村碰到個姑娘，挺寂寞，兩人好上了，後來回城帶不走了，其實臨走的時候就等於有點背信棄義了，但是心裡面還挺難過，所以兩人在河邊最後一次約會，擠出兩滴眼淚表示懺悔，就這麽個故事！

　　可這歌呢，不管是從旋律，還是從內容上，跟香江的樂曲風格已經沒有多大關系了。

　　《一封家書》，完全是我們生活當中，一種很暖心、很走心的東西。