他見程不遇這麽乖巧聽話，一時間也有些悻悻然，咳嗽了一下：“我不是針對你啊，你知道，這個電影耗費了許多人的心血，你太年輕，總有人不放心。”

　　“我知道的。”程不遇認認真真地說，“我能有這個機會，也是前輩們提攜，我會努力。”

　　“行了，都坐吧，一家人說話不用這麽客氣。”胡慶流說，“來看看本子。”

　　胡輕流的劇本經常改動，七年間構思反覆打磨，時常增刪。

　　他最出名的是鏡頭語言和用色藝術，也因為是記錄型導演，台詞少，字字句句都在刀刃上，對演員各方面要求都極高。

　　程不遇也終於在開機的前一天，看到了自己要演的劇本。

　　《驚夢》是以程方雪為原型的主角，一雙眼看遍近七十年的戲曲發展、興衰，所見所聞的電影。每個角色都有現實原型，是胡輕流七年間尋訪、參查資料後所考，大多數都是上一代最後的唱戲人。

　　這一代人，上接徽班進京起，經歷家國河山覆滅前最後的繁華年代，下承文化斷代、新藝術形式流行的變遷時代，京劇在新時代的存亡成了新的議題。

　　在這種情況下，他們注定不會擁有和前任一樣載入史冊的榮耀，創新將被視為背叛，循舊則面臨式微，不同的人有不同的思考和選擇，有人看見文化，有人看見傳承，有人隻管生存。

　　主角名叫羅綺垂，意象取自水袖，非常明顯的一個名字。

　　“今夜讀劇本，明天開機，不一定會拍到你的部分——我的戲，主角不一定戲份最多，這個小程你可能不清楚，但我要先告知你。”

　　胡輕流一邊翻著工作表，一邊告訴他，“我拍電影，是按電影呈現的時間線拍攝，也會磨鏡頭，沒有到你的時候，你需要跟其他演員磨合一下，基本功也記得要練起來。”

　　“我明白的，胡老師。”程不遇點了點頭。

　　“那行，這個本子先給你，你把你的第一幕戲準備一下。”胡輕流對他點了點頭，“我先叫其他人講戲了。”

　　——這也是胡輕流講戲的一個特點，他劇本不會給全，最多一幕一幕的給，很多演員甚至不清楚自己演的是什麽角色，有什麽作用，直到電影完成，才知曉全貌。

　　程不遇點了點頭，起身和蘇追一起離開，推門出去時，他們抬頭望見了走廊盡頭正在等待的其他演員，縱然是程不遇，也忍不住驚訝了一下。

　　雙料影帝影后，全部在列，初次以外，還有多名老戲骨，新生代科班演員。

　　陣容絕對豪華，這裡面有一個是一個，都是票房的保證。

　　“來了整個國際大獎入圍名單。”他聽見工作人員竊竊私語道。“好幾個還是國際電影節評委席的演員。”

　　“這麽多人，給程不遇一個人配戲？”另外一個人小聲說，“臥槽，程不遇背景是真夠厲害的。”

　　“他最好別拉胯……胡導的電影和《剪長鯨》那種網劇可不一樣，沒有特效幫他的。”

　　……

　　程不遇經過走廊，禮節性打了打招呼。大多數人只是禮節性的回了一個微笑，反而主動過來跟蘇追問好、聊天。

　　程不遇也沒有在意，他去見了喬逸，和團隊一起回了房間。洗漱過後，他躺回床上，開始翻看他的第一幕戲。

　　劇情提字無比簡潔，只有一行，甚至沒有台詞：

　　【羅綺垂二十歲替父重登台

　　場景：舊樣板戲館

　　《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《西施》、《洛神》

　　連唱四場

　　一鏡到底，預計拍攝用時：一月】

　　第93章 在談了

　　這一場戲沒有台詞， 是個長鏡頭，那是破四舊結束後，羅綺垂第一次登台。

　　這也是他之後成名全國的一場“打炮戲”——初來乍到， 四天連唱四場， 從此在敬城一炮而紅。

　　羅綺垂生長在一個特殊的時代， 他生在戲曲世家，幼年時， 羅家抓住了祖輩上個時代留下來的輝煌余韻，並將之續存了十年。

　　這十年，是羅綺垂第一段對戲有印象的回憶。

　　羅家要傳戲， 但他吊兒郎當的學， 苦於辛苦嚴苛的錘煉， 也並是很不在意京戲本身， 死也不想學。因此，他一直被外界痛斥為“少不開化”，許多人為他痛心疾首。

　　少年時， 戲曲因為“破四舊”而沒落，幾乎斷代，能夠存在戲台之上的， 只有“樣板戲”這一個形式。

　　羅家一家都在挨批鬥，父親病逝， 姊妹被迫害，羅綺垂一個人，卻反而因為不愛唱戲被摘了出來， 但他雖然不唱戲不登台， 但家人都唱戲，也難逃乾系。絕境之下， 家人以死逼他揭發自己，才換得他一個人平安。從此羅家一整代的希望，都落在了這個十二歲的少年身上。

　　彼時傳統戲曲已死，老的一批唱戲的人，都在挨批鬥。戲服燒了，戲本子毀了，連人一起押著遊街，“坦白罪行”，關牛棚，還有數不清的折辱。

　　那時的戲班子抓在一處，統一在一起關著，進行勞作，羅綺垂因為“檢舉有功”，關押的地方偏僻寒冷，剛好去了那邊，“監視”著一群老藝術家。

　　童年時他聽人唱《四郎探母》，聽見那句“老娘親，請上受，受兒一拜——”那拖長的腔調，時常令他聽了忍不住發笑，再聽見時已經是如今，唱老生的演員偷偷練嗓子，唱一句開嗓，被人聽見後拖走了。